宋朝是个积弱的朝代，但两宋又是历史上最长的朝代，虽然军力积弱，但是生产力却空前高涨。皆由于太祖皇帝的重文轻武，初衷是为了保证子孙后代不受唐朝时期节度使拥兵自重的威胁，但可惜的是，上有所好，下必甚焉，造成了有宋以来，文官集团膨胀，社会经济发展，但是国力却不强盛的状况。
    整个宋朝，都被各种少数民族政权欺负，但是文化也走到了一个比较华化的鼎盛时期，传统士族的审美观也达到了一个相对纯粹的高峰，以皇族为代表的士族，催生了一大批的艺术品行当，比如书法、绘画、瓷器，相对之前都有突破。宋朝时候，随着烧制工艺和新材料的发现，瓷器有了新的发展，比如此时的定窑，已经可以烧制出颜色很白的瓷器，而之前唐朝时期的邢窑，所烧白瓷均有淡淡的青色，而且由于瓷土的品质控制不够严格，因此很少能够烧制出壶嘴壶柄纤长优美的瓷器，到了宋朝，这些都不再是难题。
    传统的中国读书人，是崇尚朴素雅致的，因此宋瓷官窑器型常见素器，并且大量仿烧古代的青铜器、陶器形制，颜色也仅以青、灰、白、玫瑰紫、铁褐色几种为主。五大名窑中汝窑、官窑、钧窑均为青瓷，钧窑由于窑变色难以控制，因此会出现玫瑰色、铁褐色等颜色，定窑、哥窑为白瓷，哥窑由于工艺特殊，呈现仅此一家的“金丝铁线”。大量的盘、炉、瓶也就是摹古仿旧，没有任何装饰，全靠线条流畅，颜色微妙取胜，留下来大量的传世作品。家财万贯，不如钧窑一件；钧窑十件，不如汝窑一片等等顺口溜，极言传世宋瓷之珍贵，例如仅北宋早期存在了20年的汝窑，至今倾全世界之力，仅发现六十七件半，打南宋时期，就是皇族都难得一见的珍品，那传说中的雨过天青色、蟹爪冰裂纹，是无数收藏家的美梦。
    李泽钜还是谁写到过，审美的初步是图形，渐渐过渡到高级之后，就变成了线条，想想晚期的青花、珐琅、五彩、斗彩，比起宋瓷，确实少了几分大气素雅，多了几分艳丽通俗，倒是后来明朝宣德年间的铜器有点宋瓷的品格。马未都说过，审美的层次分为媚俗、含蓄、矫情、病态，对于宋瓷来说，例如哥窑钧窑，恐怕真的有些人不认为是美而是病态吧。
    传世五大名窑宋瓷极少，其中汝窑更是只有六十七件半，而汝窑排名前三的收藏者是台北故宫（收藏23件）、北京故宫（收藏17件）、英国大维德基金会（收藏9件，一说7件，一说8件，一说12件，如今基金会将中国瓷器全部放入大英博物馆的展厅中），更有多件流失在日本等海外收藏家手中，普通国人欲见一件也难，历史造成的遗憾已经是既定事实，只希望我们今后能更加珍视这些老祖宗传下来的好东西吧。